【記者廖宥婷/台中報導】
歌劇院自2020年啟動的「藝術進校」計畫，與國內表演藝術團隊合作，透過各種表演藝術理論引導與實作練習，帶領學生認識多元的表演藝術形式，培養創意思考與表達能力。5年來歌劇院「藝術進校」足跡遍及苗栗、臺中、彰化、南投、雲林等中部各縣市國、高中校園，超過50個班級，1,300餘名師生參與。
2024年下半年（113學年第一學期）歌劇院首次與臺中市政府文化局合作，邀請臺中市傑出演藝團隊純白舍Dance Lab加入藝術進校團隊陣容，以「身體視界」為主題，從探索個人肢體、建立群體空間、設計拍攝運鏡畫面三面向出發，引導臺中市秋穗實驗教育機構、大明高中美工科及臺中家商幼保科等三所型態迥異的高中生，以表演者、攝影師及導演三種角色參與創作，發展三者間的互動關係。「表演者」透過導演指令轉化為個人的身體語彙，「導演」從旁觀視角切入，設計分鏡畫面，「攝影師」以直覺感受構圖同時捕捉瞬間影像，三方共同發揮創意，呈現屬於他人眼裡的畫面成果。記者會上臺中市政府文化局主任祕書蕭靜萍稱讚：「真心覺得非常有意義！歌劇院是表演藝術蛋黃區，吸納許多中部人來參與；文化局每年徵選10個傑出演藝團隊、培育藝文人口，都具有非常重要的意義，希望能持續和企業、學校合作，一起加入表演藝術的行列。」
本學期藝術進校邀請一公聲藝術及劉東昱、林育德、丁啟祐三人團隊分別以「聲音科技」及「即時編碼演算音樂」主題至臺中市西苑高中與文華高中、彰化縣彰化女中與精誠高中、南投縣中興高中以及苗栗高商。一公聲藝術從認識聲音科技與應用開始，接著透過手作和組裝擴音喇叭、接觸式麥克風及電子發聲器，從電子元件與模組設計體驗聲音多重的組合變化，再以電子工具編排聲音進行創作，從未接觸過聲響藝術的學生們在學科課堂外，發揮創意與想像，呈現聲音結合科技的跨界風貌。劉東昱、林育德、丁啟祐三人團隊從演算音樂（algorithmic composition）入門，透過程式創作與環境音取樣，以演算法角度認識音樂創作的新方式，讓學生使用簡單程式語言規則進行音樂創作，拓展學生對於數位創作的理解及想像，受到Alpha世代學生們的喜愛。
記者會上，純白舍Dance Lab團長曾珮瑜、藝術總監陳韋勝與臺中家商及大明高中兩班學員，以及一公聲藝術核心團員賴奇霞與文華高中學員以精華呈現，並分享課程中印象深刻的時光。劉東昱更在記者會現場與正在精誠高中上課的林育德、丁啟祐即時連線，展示學生上課實況。陳韋勝提到，這次以「身體視界」為主題，一開始學生都以為是要跳舞，其實是從日常思維出發，帶入動作發展，再透過影像被記錄、被探索、被觀察；藝術進校就像我們把種子帶進校園，給他們想法和攝影機，創意就一直生長，拍出來的結果令人驚豔。賴奇霞及劉東昱則分享，這次的課程打破了既定印象裡發出聲音的方式，學生們都是「數位原住民」，可以很快在人文腦和科學腦之間交替，從科技角度認識聲音藝術，透過程式碼直觀地發出聲音。
歌劇院與長期關懷社會弱勢族群的長豐智能科技股份有限公司合作藝術教育計畫，攜手推動文化平權，讓藝術不再有城鄉與貧富的差距。本次「藝術進校｣課程，透過長豐智能科技大力支持，將歌劇院資源帶進校園，開啟青年學子的藝術之門，創造更多美好的學習回憶。歌劇院藝術總監邱瑗表示：「藝術扎根是活化教育，讓表演藝術自然的融入學習生活，是歌劇院一直致力的方向。藝術進校計畫，以不同的藝術主題，設計趣味性高、貼近時代話題的課程，每次開課都吸引各級學校積極爭取，可惜名額有限，常讓許多學校向隅；有了臺中市政府與企業界之鼎力支持，期盼合眾人之力，讓我們能做得更多更好，一起在校園散播藝術種子，成為年輕人未來在各領域發展的創意養分。」
113年度第2學期「藝術進校」將以肢體、戲劇及聲音科技為藝術跨域課程主題，邀請壞鞋子舞蹈劇場、戲劇老師林國峰及2025-2026歌劇院駐館藝術家賴奇霞（一公聲藝術）參與課程規劃與執行，即日起歡迎臺中、彰化、南投、苗栗、雲林地區，國中一至三年級的老師至歌劇院官網申請。
