【台灣電報記者廖宥婷/台中報導】
秋季來臨,臺中國家歌劇院除了「遇見巨人」 系列將於10到12月登場外,本季「藝術好朋友」 也將迎來4檔精彩節目,包括《台中州物語》音樂會、《 2026女子馬戲平台》、《跨響2026》以及《靈性之光— 青韵合唱團2026年度音樂會》,從經典到當代, 展現多元舞台風景。

臺灣青年管樂團「福爾摩沙留聲機」計畫《台中州物語》音樂會
臺灣青年管樂團自2014年啟動「福爾摩沙留聲機」計畫, 累積近50件臺灣題材委創與改編作品。此次《台中州物語》 聚焦城市記憶,從臺中神社、黃土水《甘露水》、顏水龍馬賽克、 太陽餅到廟會,以6首管樂作品串起不同年代的臺中, 並世界首演日本作曲家渡部哲哉以《臺中神社奉讚歌》 為題創作的新作《神苑的記憶》,9月18日於中劇院演出。
執行長謝宛軒表示,團隊花很多力氣蒐集臺中的素材, 想創作出屬於臺灣的管樂作品。像是《臺中神社奉讚歌》, 原本只是歷史博物館中一張泛黃的紙,經過考察、研究、走訪遺跡, 才知道當年是為了臺中神社遷址而譜曲, 而作曲家磯江清也大有來頭,是很多臺灣前輩作曲家的老師。 記者會上由單簧管團員李心瑀演出《臺中神社奉讚歌》原曲。

創造焦點《2026女子馬戲平台》
讓身體成為說故事的語言!《女子馬戲平台》邁入第三屆 ,集結新生代女性藝術家,從個人經驗出發,以身體、物件與空間, 回應成長、關係、身分、記憶與生活,不單只是馬戲技巧的表演, 也呈現創作者獨有的藝術語言,開展當代馬戲跨越劇場、 舞蹈與表演藝術邊界的多元可能,10月3、4日於小劇場演出。
團長李仕洋說,2022年開啟女子馬戲平台計畫, 希望將演出的焦點從技巧、難度,轉向「身體想說什麼?」、「 還有沒有其他可能性?」這次的5位創作者, 在3位不同領域的創作導師帶領下,創作出屬於自己的身體語言, 未來也希望將「什麼是女子馬戲?」這個提問持續打開。 記者會上也由創作者陳亭宇示範演出一段腳踏車特技。

第二屆台北中央C國際當代音樂節《跨響 2026》
《跨響2026》匯聚來自泰國、韓國與臺灣的當代樂團, 包含榮獲2025西門子音樂基金會室內樂獎的泰國團隊 Tacet(i) 將首度來臺;以大笒、伽倻琴、 奚琴等傳統樂器結合現代作曲技法的韓國團隊WhatWhy Art;還有臺灣的時間藝術工作室及台北中央C室內樂團。 除了各自演出精彩作品外, 音樂節壓軸將由4團共演臺灣作曲家張玹新作《「 」》,象徵亞洲當代音樂跨越文化、語言與地域限制的深度交流, 11月7日將在中劇院演出。

作曲家董昭民說,這次音樂節是很大的製作, 匯聚了4個來自亞洲的當代樂團, 演奏技巧和表現手法都有別於傳統。 音樂節的最高潮將是4團將聯演張玹新作《「 」》,希望「框」住一些聲音:抓到自己的傳統, 了解自己生活的情感,有勇氣向未來邁進,「 這是當代音樂給當代社會的藝術宣言!」 記者會上也由長笛演奏家吳正宇、琵琶演奏家林慧寬、打擊 演奏家陳玟玎,示範演出《月巨人》的精采片段。
青韵合唱團《靈性之光—青韵合唱團2026年度音樂會》
《靈性之光》回望合唱音樂源起的宗教信仰,選唱阿雷格利、巴哈、 莫札特、舒伯特等文藝復興時期17至19世紀巴洛克時期、 古典樂派與浪漫樂派大師的經典曲目,並延伸至20世紀黑人靈歌。 此場音樂會邀集甫獲傳藝金曲獎的大鍵琴家蔡佳璇、女高音林芳瑜、 男中音陳翰威,以及台北愛樂管弦樂團共同演出, 11月13日於中劇院登場。
藝術總監暨指揮張成璞表示,青韵合唱團去年帶著「織・天命」 委創計畫的作品,勇征《東京國際合唱大賽》,榮獲「 現代音樂組金賞獎」及「最佳現代音樂詮釋特別獎」, 在當代音樂的演唱呈現獲得莫大肯定後, 青韵嘗試重新回到合唱音樂本源的信仰之聲, 從巴哈的清唱劇到美國黑人靈歌推手Moses Hogan的作品,展現宗教音樂中靈性的光彩。
歌劇院副總監李君偉表示, 藝術好朋友帶領觀眾探索不同藝術形式與創作視角。 這個秋天,4檔節目從臺中城市記憶、女性創作、 亞洲當代音樂交流到合唱音樂的靈性探索,串起在地與國際、 經典與當代的多元藝術風景。邀請觀眾走進歌劇院, 從不同作品中發現更多可能,開啟秋日的藝文旅程。

